Les arts et la télévision

Description

L'ouvrage étudie les différents types de regard portés par la télévision sur des arts comme la peinture, le cinéma ou l'architecture tout au long de son histoire. Comment parle-t-on du grand écran sur le petit écran ? Comment filmer l'oeuvre d'un architecte ? Comment  évoquer les nuances d'un tableau impressionniste dans une émission en noir et blanc ? La télévision française a-t-elle créé son propre « musée imaginaire », et quel rôle a-t-elle joué dans la diffusion l'œuvres expérimentales et méconnues ? Dans quelle mesure l'a-t-on pensé comme un lieu de création artistique à part entière, et pas seulement comme un média de transmission et de valorisation des arts plus anciens ou plus légitimes ? Autant de sujets de réflexion qui fondent le projet de cet ouvrage. Mêlant des approches esthétiques, historiques et techniques, ce recueil apporte des éclairages variés sur la manière dont la télévision française a contribué à écrire et diffuser une certaine histoire – voire une certaine idée – de l'art, et dont elle a pu elle-même se penser, simultanément, comme un lieu de création autonome, proche en cela de l'art vidéo qui s'est développé à partir des années 1960. On y trouvera, entre autres, des études sur le service de la recherche de l'ORTF, sur l'empreinte de grandes personnalités télévisuelles telles que Magdeleine Hours, Jean-Christophe Averty ou Jean-Marie Drot, ou encore sur la politique culturelle d'Arte, grande pourvoyeuse de programmes sur l'art depuis sa création en 1992.

 

Détail
Thème
Arts
Conférencier
Priska MORRISSEY
Prix
Gratuit pour les adhérents
Date de la session
18/05/2020 14h30
Lieu de la session
Maison des associations
Durée
01h30
Nombre de place
250